El guionista (y ocasional director) Kurt Wimmer es una figura muy curiosa dentro del cine de Hollywood de las últimas décadas. Desde que realizó el fascinante Equilibrium (2002), un travieso collage de clichés distópicos de ciencia ficción sobre gobiernos autoritarios que milagrosamente logra convertirse en una obra genuinamente emocionante, ha refinado su talento para reducir los tópicos de la ficción estadounidense a sus núcleos más básicos. , a los impulsos que los hicieron convertirse en palabras de moda en primer lugar. De Ultraviolet a Salt , de Thomas Crown a Code of Conduct , las películas que llevan su firma son narrativas de instinto, cine de género desprovisto de ironía moderna.
Entonces, hasta cierto punto, amar u odiar estas películas es amar u odiar algo más grande que ellos mismos, y Beekeeper no es diferente. Es cierto que las películas de acción en las que un protagonista solitario busca venganza contra los forajidos siguen estando de moda, quizás incluso más en los últimos diez años (desde el primer John Wick ) que en los veinte anteriores, pero Beekeeper elimina todo el subgénero de el subgénero pretensión contemporánea. Mientras que los ejemplos más recientes de la corriente intentan conquistar a un público cínico complicando la moralidad de estas historias, u optando por cortar completamente su conexión con la realidad, evitando así decir nada al respecto, la película escrita por Wimmer la abraza sin duda el impulso revanchista fantástico que hizo que este tipo de películas fueran tan emblemáticas del cine de acción estadounidense.
Jason Statham , renunciando al buen humor que se volvió común (y bienvenido) en sus películas posteriores, interpreta a Adam Clay, un dedicado apicultor y ex agente de un programa ultrasecreto del gobierno estadounidense. Cuando su amable vecina ( Phylicia Rashad ) es víctima de una ciberestafa y se suicida, decide honrar su memoria de la única manera que sabe: persiguiendo a todos y cada uno de los responsables y asesinándolos brutalmente, sin importar cuál. Organizaciones multimillonarias y gente poderosa y corrupta se involucran, ponlo en tu camino. Un director ejecutivo moderno con inversiones criminales ( Josh Hutcherson ) está en su punto de mira, mientras que la hija de su vecino fallecido, que resulta ser una agente del FBI ( Emmy Raver-Lampman , de The Umbrella Academy ), le sigue la pista.
Los diálogos de Wimmer se vuelven condescendientes en su estupidez, explicando insistentemente los crímenes atroces cometidos por los villanos de la trama, insistiendo especialmente en la fragilidad de las víctimas ancianas elegidas por ellos (" Es como engañar a un niño... ¡no, peor! Un niño tiene padres defenderla ”, dice en un momento el protagonista), telegrafiando a kilómetros de distancia los vericuetos que llevan a Clay a ascender en la jerarquía de la organización criminal que persigue, haciendo que cada uno de los “buenos” personajes secundarios admita que la La cruzada vengadora es justa en un mundo en el que las leyes no son suficientes. Esta es la historia de un héroe rústico que ataca a los falsos buenos que se esconden detrás de apariencias zen y sofisticadas, de un hombre al que no le importa quién es presidente, sino “ el bien y el mal, conceptos que no están muy de moda ”.
En este contexto, por supuesto, la verdad emocional es un asunto escaso. El duelo es un proceso demasiado debilitante para que un personaje como Adam Clay lo atraviese y salga intacto del otro lado como la fantasía de poder para la que claramente fue creado. Para él, cada brazo roto, cada villano asesinado en la horca, cada dedo cortado (por alguna razón, la película parece obsesionada con estos tres tipos de violencia) es el equivalente a una lágrima derramada y una sesión de terapia. Es más, Beekeeper no tiene tiempo que perder: incluso con una duración de 1h45, la película se mueve con implacable eficiencia, corriendo sin cesar hacia catarsis cada vez mayores y más violentas que son su promesa fundamental para el público.
El socio de Wimmer en The Street Kings , el director de Beekeeper , David Ayer , parece entender al menos la ambición pop visceral del guión. Con el director de fotografía Gabriel Beristain ( Black Widow ), coopta la vulgar construcción del mundo empapada de neón de una Atomic Blonde o Kate para sorprenderla con un héroe que representa y busca vivir en un mundo que es lo opuesto. .de ese brillo. El enfrentamiento entre Clay, vestido con varios tonos de beige, y la mujer que lo reemplazó en el programa gubernamental del que formaba parte, una glamorosa asesina a sueldo cyberpunk que no quedaría mal en el elenco secundario de John Wick , es el momento mas icónico de esta conmoción; sin duda, la mejor idea visual de una película que adolece de escenas de lucha poco inventivas y una edición dudosa.
El deseo de reducir la brutal película de venganza a su forma más concentrada y pura es tan grande, de hecho, que Beekeeper solo permanece con sus personajes literalmente segundos después de que se completa la misión del protagonista. Con algunos diálogos dolorosamente obvios antes del clímax, Wimmer deja de lado toda exposición de consecuencias narrativas que normalmente vendrían después, y termina su película sin siquiera intentar fingir que el público está interesado en algo más allá de la satisfacción de sus necesidades. Instinto más básico: venganza. Y lo peor (o mejor, tú decides) es que no se equivoca.
Ante un mundo de males tan complejos, poblado por personas tan complejas, películas como ésta siempre han representado la fantasía de poder arreglarlo por la fuerza, y de una vez (por eso la venganza de Clay comienza en un call center en el interior de USA y termina en la Casa Blanca), sin tener que renunciar a nada por ello. Beekeeper es sólo la primera película de este tipo en mucho tiempo que tiene el coraje de admitir lo que es, ante sí misma y ante nosotros.
Año: 2024
País / Nación: Reino Unido/EUA
Duración: 105 min
Dirección: David Ayer
Argumento: Kurt Wimmer
Elenco: Phylicia Rashād, Josh Hutcherson, Minnie Driver, Jason Statham, Emmy Raver-Lampman, Jeremy Irons
