Cubrir el Oscar es hablar de los innumerables problemas de la premiación casi todo el tiempo, pero necesitamos dar crédito donde la Academia lo merece. En los últimos 10 años, el crecimiento significativo en el número de miembros ha hecho que el cuerpo votante sea más joven e internacional, y eso cambió el “tipo” de película que gana el Oscar. Desde entonces, hemos visto cosas como Moonlight, Parásitos y Todo en Todas Partes al Mismo Tiempo levantar la estatuilla. Ahora, podemos añadir Anora a la lista.
Incluso dentro de esa lista, sin embargo, Anora es un caso curioso y bienvenido. Moonlight tenía nombres relativamente grandes y venía acompañado de una fuerte carga social, Todo en Todas Partes al Mismo Tiempo tenía nombres genuinamente grandes en el elenco y venía acompañado de un estudio experto en campañas de Oscar como A24. Quizás Parásitos sea el paralelo más adecuado. Al igual que Anora, la película no tenía nombres famosos, y su victoria sirvió como el reconocimiento de un director cuya voz es importante en el cine. Ambos, claro, también ganaron la Palma de Oro del Festival de Cannes antes de llevarse el Oscar, logrando así el doblete más deseado de la industria.
Pero incluso así la comparación se queda corta frente a la realidad. Bong Joon-ho ya era un talento reconocido mundialmente, y había hecho películas de gran impacto en Corea (Memorias de un Asesino) y en los EE.UU. (Snowpiercer). Sean Baker es un querido del cine independiente. Antes de Anora, su película de mayor taquilla era El Proyecto Florida, con Willem Dafoe, que hizo apenas US$10 millones. No es tan joven, y ha estado dirigiendo regularmente desde el 2004, pero alcanzó otro nivel en la mirada crítica y cinéfila solo a mediados de la década pasada, con Starlet (2012) y Tangerine (2015).
Permítanme un ejemplo inusual: la victoria de Baker en el Oscar, donde ganó Mejor Película, Actriz, Dirección, Guión Original y Montaje es comparable a un Mbappé ganando la Copa del Mundo con 19 años allá en 2018. Apenas dio tiempo de considerar el impacto de la llegada de Baker entre los grandes, y ya corrió hacia el mayor trofeo de su campo. Parecía que acababa de comenzar su ascensión. De repente, estaba en la cima.
Pero no fue de repente. Los críticos de cine y seguidores de la escena indie saben muy bien la importancia de Baker no solo como cineasta, sino también como curador, defensor del arte y miembro ferviente de la cinefilia. Solo que no había alcanzado el mainstream. Qué bueno que este momento llegó con tanto estruendo.
Después de todo, ¿cuántas veces nos hemos quejado del Oscar por tardar en reconocer talentos? Dejan de premiar a Al Pacino y Martin Scorsese por sus obras maestras, y luego se disculpan años después con películas significativamente inferiores a los clásicos. Baker no es Scorsese, pero Anora es una de sus mejores obras, y merece el reconocimiento, así como Scorsese merecía haber ganado con Buenos Muchachos, y no haber esperado más de 15 años hasta Los Infiltrados. Podemos ir más allá de eso: Anora no solo merece el reconocimiento sino que es el mejor tipo de ganador del Oscar.
Antes que nada, Anora es una gran película. No todos los ganadores del Oscar pueden decir lo mismo. El gusto de la Academia es irregular, por decir lo menos, pero aquí hay un acierto enorme. Mi mente crítica piensa que Nickel Boys es una película superior (la única de los 10 que pondría por delante de Anora), pero Anora – nuestra película #1 de 2024 – es una aventura divertida, apasionante y ansiosa que refleja con energía caótica nuestro mundo, donde todo es comercio y todos están a la venta, quieran o no. Es graciosa, luego tensa, y luego devastadora. Un paquete completo.
Claro que está la campaña, hecha con maestría por Neon, y que la película había sido celebrada desde el día en que se estrenó en Cannes, pero este no es un épico de grandes ambiciones (El Brutalista), un éxito de taquilla y público (Duna: Parte 2 y Wicked: Parte Uno) o una película divisiva y polémica (Emilia Pérez) cuya victoria sería instantáneamente cuestionada. Anora, en primer lugar, es buena.
En segundo lugar, Anora es hecha por personas que, típicamente, no ganan el Oscar. No en el momento en que están. Aquí está un cineasta en el apogeo de su carrera, haciendo una película 100% original, independiente, y con un elenco protagonizado por una actriz que, a partir de ahora, será un nombre instantáneamente reconocible. Mikey Madison tenía sus fanáticos, particularmente quienes gustaban de su vena cómica y sangrienta debido a Scream (2022) y Once Upon A Time In Hollywood, pero en Anora, ella es una revelación, y ella es otra razón por la cual la victoria de la película debe ser celebrada. Madison es más que magnética aquí. Su rostro demanda nuestra atención, y su capacidad para hacernos reír solo para luego partir nuestro corazón es más que necesaria para el éxito de la película. No existiría sin ella.
Qué bueno, entonces, que Anora exista. Y qué bueno que ganó el Oscar. Además de citar a Baker y Madison, dos nombres en los que todos los jóvenes del medio pueden inspirarse debido al tipo de películas y roles que hacen, que ganaron el Oscar no como un reconocimiento de su pasado sino de sus contribuciones en el presente, hay el enfoque de la narrativa. Esta es una película sobre una joven que es definitivamente parte del Siglo 21. Parte de la cultura del hustle. Una mujer.
Donde sea que miremos, Anora no es el tipo de película que gana el Oscar. Es el tipo de película que debería ganar, pero que normalmente se conforma con menciones en las listas de lo mejor del año de críticos o sitios como Omelete. Su victoria es alentadora. Al igual que Moonlight y Parásitos, sugiere el renacimiento de un Oscar mejor y más interesante. No siempre habrá otras películas como Anora, pero cuando aparezcan, el Oscar necesita seguir celebrándolas.
