No es de extrañar que Jon M. Chu se convirtiera en un director tan popular entre los grandes estudios. Durante la carrera del cineasta, quedó claro que tenía un talento esencialmente hollywoodiense, pero también bastante raro en el Hollywood actual: el de sacar a la luz, en la pantalla, las montañas de dinero que los conglomerados del entretenimiento arrojan a sus proyectos más prestigiosos. En una era en la que las producciones valoradas en cientos de millones a menudo generan críticas por efectos especiales poco convincentes o efectos visuales en pantalla verde, Chu hace películas que no sólo rezuman lujo sino que filman ese lujo de manera efectiva.
Wicked no es diferente. En manos del cineasta y su directora de fotografía Alice Brooks (tic, tic… ¡BOOM!), la adaptación del musical de Broadway se convierte en un recorrido encantador por decorados coloridos y looks ingeniosamente realizados, cortesía del diseñador de producción Nathan Crowley (refinando aquí su trabajo similar en Wonka) y el diseñador de vestuario Paul Tazewell (Love, Sublime Love), quienes combinan hábilmente lo artificial y lo natural para crear un Oz equilibrado en la delgada línea entre nostalgia, innovación, fantasía y credibilidad. Es un equipo que también acierta, incluso cuando decide ver el origen teatral de la trama como una virtud y no como un problema a evitar.
De esta actitud nace una película musical que hace un guiño a la herencia clásica del género, con Chu realizando una imitación, aunque pálida, de Busby Berkeley en los números más carnavalescos que impregnan Wicked. Esto sucede principalmente cuando Glinda (Ariana Grande) y Elphaba (Cynthia Erivo) descubren nuevos escenarios, ya sea la Universidad de Shiz o la Ciudad Esmeralda, y la película explota en un caleidoscopio de bailarines y pasos ensayados, que el director filma alternativamente entre la cámara estática -fascinada por el movimiento pero sin moverse- del musical de la época dorada de Hollywood y los vuelos más obvios que definen el blockbuster contemporáneo.
Wicked: Part One, en definitiva, es un espectáculo de Hollywood plenamente realizado como tal. Pero Chu también es un artista consciente de que esto no es suficiente para garantizarse como una narrativa que interesará al público: lo que no falta en la historia de Hollywood, pasada y presente, son producciones llamativas que se hundieron porque no conquistaron como historia. Y, si en Filthy Rich Men se apoyó en Constance Wu y -especialmente- en Michelle Yeoh para construir una dinámica que llevara la película más allá del lujo, en Wicked hace lo mismo con sus nuevas musas: Ariana Grande y -especialmente- Cynthia Erivo.
Como la futura “bruja buena” Glinda, Grande sorprende mostrando una destreza cómica clásica. Su caricatura de una mala colegiala, que coincide con la personalidad que presenta en la música pop, se mezcla aquí con el lenguaje corporal de una Lucille Ball y los pasos ligeros de una Ginger Rogers. Giros de cabello que terminan en tropezones hacia atrás, divisiones en el aire que terminan en un paso vacilante hacia un lado, etc. Especialmente en "Popular", posiblemente la canción más importante del personaje, Grande llena la pantalla como una estrella de comedia de primer nivel... y lo hace sin perder de vista el hecho de que su Glinda no es el personaje empático de la historia.
Wicked, después de todo, se trata en gran medida de que nunca podemos confiar en un matón. Y es al expresar la ingenuidad (o tal vez sería más caritativo decir “disposición a creer”) y el corazón roto de quienes cometen este error que Cynthia Erivo se convierte en la presencia definitoria de la película. Exudando comprensión del personaje, aporta a Elphaba un simulacro de dureza tan admirable como trágico, un hambre de autoaceptación que es tan dolorosamente real como triunfalmente superada por el deseo de ayudar a los demás y permanecer fiel a ella. principios. Inspiradora y accesible, Erivo ofrece la interpretación de una carrera en un papel que debería establecerla como una estrella importante y que salva a la película en la que es elegida de un error fatal.
Porque Wicked también trata sobre cómo los héroes casi nunca son aquellos que se pintan a sí mismos como tales. Y una producción sobre apariencias y narrativas que engañan perdería todo su sentido sin tener en el centro la presencia humana que la convierte en algo más allá de su superficie perfectamente pulida como producto de Hollywood.